우리들의 일상 —
사회 현실을 기록하는 붓

이인철은 흔치 않은 경로로 회화에 닿았다 — 1983년에 마친 부산수산대학 식품공학과의 학위. 그가 작업으로 가지고 들어온 것은 아카데미의 형식 어휘가 아니라, 평범한 사람들의 평범한 시간에 대한 주의 깊은 시선이었다.

「우리들의 일상」 연작은 그 시선에 이름을 붙였다. 「우리들의 일상-I」(1989)은 서울 그림마당 민과 전주 온다라미술관에서 열렸고, 「우리들의 일상-II」(1992)는 그림마당 민·온다라미술관·부산 갤러리 누보로 이어졌다. 한국 민중미술의 흐름 속에서, 일상은 배경이 아니라 주제 그 자체로 다루어졌다 — 한 사람의 삶이 실제로 이루어지는 시간으로서.

그 선택은 조용히 집요했다. 거대한 사건을 그리는 대신, 작업은 평범한 하루에 얽힌 사회적 조건을 바라보며, 한 날의 단순한 단면이 그 자체로 하나의 기록이 되도록 두었다.

2000년대 중반부터 화면의 결이 부드러워졌다. 「Good days!」 연작 — 서울 덕원갤러리(2005), 부산민주공원(2006) — 은 일상을 한층 차분한 빛 아래 떠올리며, 평범한 하루를 주장의 재료가 아니라 그 자체로 바라볼 만한 것으로 보았다.

「Old story」(인천 박진화 미술관, 2010)와 「In the paradise」(서울 나무아트 갤러리, 2018)가 그 차분한 응시를 이어갔다. 이어 테두리가 넓어졌다 — 「지구 표류기」(부산 민주공원, 2021)와 「거리에서」(나무아트 갤러리, 2023)는 일상을 공유된 공공의 공간으로 데리고 나왔다.

2025년, 「홀로이즘(From the Invisible to the Visible)」이 파리 Artverse에서 소개됐다 — 오랜 주제였던 평범한 한 순간을 국제 관객 앞에 놓은 셈이다. 40년에 걸쳐 하나의 선이 이어진다: 가까이서 바라본 일상을, 기록으로 남기는 일.

개인전 외에도 이인철은 약 150회의 단체전에 참여해 왔으며, 그 가운데 다수는 평화·민주의 의제와 연계된 전시였다. 그의 일상 풍경은 그러한 자리에 놓이면서도 본래의 성격을 바꾸지 않는다 — 무엇보다 먼저, 평범한 하루의 기록으로 남는다.

최근의 예로는 경기도미술관 「판을 뒤집다」(2025); 5.18 민중항쟁 45주년 미디어 아트 특별전 REGENERATION, 대안예술공간 이포; 평화 문화제(동두천 평화의 깃발전); 민주화운동 기념관 빛의 연대기전이 있다.

이러한 맥락 속에 놓여도, 그의 회화는 늘 해 오던 일을 이어간다 — 일상에 얽힌 사회적 조건을 읽고, 평범한 하루의 단면이 그 시대의 증언으로 서도록 두는 일.